Chorus

À quoi il sert

Chorus ajoute une copie du son légèrement en retard, d’une quantité qui oscille lentement d’avant en arrière. L’oreille n’entend pas une copie, mais un second musicien qui n’est jamais tout à fait ensemble avec le premier, et c’est exactement pourquoi un chœur ou un pupitre de cordes sonne plus ample qu’une seule voix. Le son devient plus large, plus doux et doucement mouvant.

Utilisez-le quand un son est simple, étroit ou figé : une nappe de synthé, une guitare claire, un piano électrique. Il élargit et adoucit, ce qui le rend rarement juste pour des parties qui doivent être solides et centrées, comme la basse et la grosse caisse. Voir Deux haut-parleurs font une scène. Ses points de départ sont Gentle widening, Lush, Wobble et Jet.

Des accords sur un simple synthéUtilisez un casque : une grande partie de l’effet tient à la largeur.

Rate

La vitesse à laquelle la copie oscille d’avant en arrière, de 0,05 à 8 Hz (un nouveau Chorus démarre à 0,6). Lent : un élargissement doux, à peine perceptible. Rapide : un tremblement, comme une vieille bande ou un haut-parleur rotatif.

Rate

Depth

L’amplitude de l’oscillation de la copie. Faible, elle ne fait qu’épaissir le son. Forte, elle infléchit nettement la hauteur de la copie, et le son semble nager.

Depth

Feedback

Renvoie une partie de la copie dans la boucle. Un peu rend le mouvement plus marqué ; beaucoup transforme le chorus en flanger : un son balayé, creux, qui rappelle un avion à réaction, au lieu d’un doux épaississement. Il est désactivé dans un nouveau Chorus, et le point de départ Jet le montre à l’œuvre.

Feedback

Mix

La part de la copie dans le résultat. L’effet est le plus fort quand le son et sa copie ont le même volume, soit 50 %, valeur de départ d’un nouveau Chorus ; plus bas, il devient un élargissement subtil.